sábado, 26 de octubre de 2013

El colibrí y el venado. Keops Guerrero. Danza y palabra. Barcelona, España 2013.


Abrí la ventana y junto a una flor amarilla que ví nacer en un borde de mi jardín, aleteaba entre colores de jade y obsidiana. Me dijo "Encontrarás al ciervo gigante al final del río que se está secando, pero no te preocupes ni tengas miedo, porque al subir la cuesta, te darás cuenta que no estás dormido". Se hizo más grande y entonces regresé.
Keops Guerrero.

miércoles, 2 de octubre de 2013

2 de octubre. Keops Guerrero. Danza y Palabra.


Un día como hoy pero de 1968, los ex-presidentes mexicanos Gustavo Díaz Ordaz y Luis Echeverría Álvarez, mandaban asesinar a más de cinco mil estudiantes convocados en una manifestación en la plaza de las tres culturas en Tlatelolco, México. Junto con sus cuerpos (cruelmente masacrados a manos del ejército), murieron capacidades psíquicas en la población, que explican la enorme permisividad que conforma al pueblo contemporáneo mexicano; un pueblo que sigue cargando el peso de la impunidad, la corrupción, el abuso, la incongruencia y la inconsciencia sobre sus frágiles hombros. 
2 de octubre, algunos, aún a la distancia, no te olvidamos...

sábado, 8 de junio de 2013

La Nave Espacial. Desokupación. Keops Guerrero. Nin-Yo Performance. Danza, acrobacia aérea y artes escénicas. Barcelona 2013.

La Nave Espacial

En el verano del 2006 conocí La Makabra, llegué a este espacio okupado en el barrio de Poble Nou, en busca de talleres de danza aérea por recomendación de una amiga. La impresión que me lleve fue muy paradójica, por un lado era fascinante ver tantos elementos de circo a disposición del público en general, y a artistas entrenando, y por otra la suciedad y malos olores que alcanzaban a percibirse, era como el caos y el orden en una extraña complicidad.
En 2009 me instalé definitivamente en Barcelona y me di a la tarea de buscar espacios en donde entrenar, crear, aprender, enseñar y compartir la experiencia escénica con personas de esta ciudad, lo cual resultó además de complejo, tardío y demasiado costoso; fue entonces que supe que habían cerrado La Makabra, pero habían abierto un nuevo espacio auto gestionado llamado ‘La Nave Espacial”. Comencé a entrenar en solitario y poco a poco fui conociendo a gente interesante. Me enteré de que se llevaría a cabo un cabaret (presentación de un espectáculo) con motivo del día de muertos un fin de semana y asistí. Grande, enorme fue mi sorpresa al ver a tanta, tantísima gente esperando poder acceder al recinto, pero mi asombro fue aún más grande al ver la calidad del espectáculo presentado.


















Al final del cabaret, el presentador de origen argentino, comentó que la siguiente semana un grupo de artistas alemanes impartirían gratuitamente una serie de cursos de danza y diversas artes circenses a través de un programa subvencionado por la comunidad europea denominado Miloupartout.





















Durante los tres días que duro el encuentro con los artistas alemanes, pude establecer contacto con gente de otras partes del mundo que vivían o estaban de paso por Barcelona.
A partir de este momento, La Nave Espacial, se convirtió en mi centro de entrenamiento y creación escénica.






En Mayo de 2010 tuve la iniciativa de realizar un curso al que llame “Consciencia y creación en movimiento”.











Este taller fue la antesala al compendio de obras de danza seleccionado para ser apoyado por el programa de apoyo y soporte a las artes escénicas “Kinetic”, subvencionado por el ayuntamiento de Cataluña y a través del centro cívico “Parc Sandaru”, en el barrio de Sant Martí, cerca del Arc de Triomf.
Al 80 por ciento de los artistas que participaron en este proyecto, los conocí gracias a La Nave Espacial; el vestuario en su mayoría fue realizado en el taller de costura de este espacio a cargo de Flor Barraza. Materiales reciclados, hilos, máquinas y demás los utilizamos de ahí mismo.
La puesta en escena se estrenó en marzo de 2011, para el cual trabajaron un total de 16 artistas, escénicos, visuales y plásticos.






En junio de 2011 participaba ya en el taller de trapecio fijo que corría a cargo de Alejandro Jorge Lento una vez a la semana, y al cual le propuse realizar un proyecto a través de mi compañía, en el que fusionáramos la danza, el teatro y la acrobacia aérea para construir algo en la escena.



 


 Invitamos a algunos compañeros que tomaban en ese momento el taller para integrarse con nosotros y de ahí comenzamos a trabajar en la obra “El Jardín del Conocimiento”, proyecto con el cual nos otorgaron una residencia creativa en el centro cívico de Les Corts.







En noviembre de 2011 estrenamos esta puesta en escena, a la cual la coordinación del centro cívico eligió para presentarse dentro del ciclo “Danza a las escuelas”, que año tras año realiza esta institución, con colegios de diversos barrios de Barcelona.


En Febrero de 2012 estrenamos otra obra de acrobacia y danza aérea a la que llamamos LOVE.


En julio de 2012 creamos el proyecto “Campus Aeri” que consistió en dar talleres de acrobacia aérea y danza dirigidos al desarrollo y la creación escénica. Este programa Piloto que daría paso a “Taller Aeri”, fue impulsado por la dirección y la coordinación del centro cívico, así como la dirección del Casal de joves de Les Corts, gracias a la gestión y confianza de esta institución, el ayuntamiento de Les Corts invirtió recursos importantes en acondicionar uno de los espacios del centro para poder realizar este proyecto de enseñanza.



En noviembre de 2012  creamos para el programa de pedagogía y danza en parvularios la obra de danza y teatro físico “Bombolleta”.
En Enero de 2013 estrenamos la obra de danza contemporánea y multimedia “Héroes y Heroínas II: Los otros.
En junio de 2013 culminamos con un ciclo de talleres al que denominamos “Taller Aeri” con 50 alumnos divididos en 5 talleres de telas y trapecio fijo.
En julio de 2013 culminaremos con la presentación de “Sunshine”, un espectáculo de acrobacia aérea que tiene como objetivo principal, mostrar los resultados motrices, artísticos y creativos de los alumnos.
Todo esto que he mencionado antes, ha sido gracias a un espacio ubicado en Glories, en la calle de Ávila 176 llamado La Nave Espacial. La mayoría de los artistas con los que he trabajado  en Barcelona los he conocido allí. La Nave Espacial es como un oasis en medio de una ciudad que simula y aparenta a través de sus fachadas y su brillo lentejueleado.


 En la Nave Espacial hemos visto de manera gratuita todo tipo de espectáculos, y la mayoría con una calidad, un afecto y una entrega que ni siquiera yo he visto en los teatros más importantes de esta metrópoli.
La nave espacial nos ha dado alojo creativo cuando las instituciones nos han querido cobrar para usar los espacios que se pagan con los impuestos de los ciudadanos que habitamos esta urbe.
La nave espacial nos ha librado de trámites engorrosos para que estas mismas instituciones nos programen con meses de anticipación.
La Nave Espacial nos ha permitido aprender de otros y compartir nuestro conocimiento.
La Nave Espacial nos ha permitido de la manera más generosa acceder a un conocimiento que en cualquier espacio público o privado de esta ciudad es muy, muy caro y no redituable.
La Nave Espacial nos ha hecho llorar y reír con matices diversos de emociones.
A la Nave Espacial han ido programadores de foros, espacios creativos y centros cívicos y se han quedado de piedra.
En la Nave Espacial hemos podido ver desde artistas que han actuado en los mejores teatros del mundo, hasta personas que cuentan tan solo con su ser y sin nada en los bolsillos.
La Nave Espacial nos ha vestido y a otros ha dado de comer.
Seguramente habrá muchas otras cosas que decir y que contar sobre este curioso espacio, algunas buenas y otras no tanto, pero más allá de toda opinión, La Nave Espacial ha sido un verdadero ejemplo artístico y cultural de que el arte, la expresión humana, siempre busca un pequeño recoveco por el cual colarse, como la línea de agua que se convierte en río y llega al mar.
En este final, porque es un final, podemos artistas y ciudadanos reflexionar sobre lo que perdemos y ¿Por qué lo perdemos? ¿Qué fue lo que restó fuerza a este movimiento? Y lo más importante ¿Qué sigue?
La Nave Espacial está a punto de alzar el vuelo y elevarse a la inmensidad del espacio, perderse en el infinito, con ella algo se derrumba, pero como todos los ciclos, al menos de nuestro mundo conocidos, algo nuevo tendrá que renacer.
Esperemos que el espíritu y el valor de los artistas de corazón puedan encontrar un nuevo surco y abrir camino.
De mi parte solo tengo que decir gracias siempre por permitirnos ser parte de este viaje espacial y darnos tanto. Gracias Nave Espacial, aquí seguimos.
Keops Guerrero.

miércoles, 27 de junio de 2012

Consciencia y creación en el movimiento. Taller-laboratorio de danza. Keops Guerrero. Cancún Quintana Roo. México. Julio 2012.

CONSCIENCIA Y CREACIÓN EN EL MOVIMIENTO


Taller de danza y movimiento dirigido a bailarines, actores, acróbatas, artistas escénicos y todas aquellas personas que deseen introducirse en la investigación de la composición anatómica del cuerpo y las formas y estructuras espaciales que conforman la tridimensionalidad.
Desde que regresé a vivir a Barcelona hace ya tres años, me he dedicado a investigar y profundizar a través de mi propio cuerpo y mi propio tiempo sobre la relación cuerpo-energía-espacio. Tomando como bases desde preceptos chámanicos hasta investigaciones kinesiológicas, pasando por el estudio de la metodología Laban, he descubierto que a pesar de las generalidades físicas que nos identifican a los seres humanos, cada cuerpo, cada mente, cada espíritu es un universo a explorar; es responsabilidad de cada uno de nosotros sumergirnos en el reconocimiento y la creación de la consciencia de nuestro ser.
Este Taller tiene como objetivo brindar las herramientas básicas necesarias para poder iniciar una búsqueda personal no solo hacia la consciencia de este cuerpo-espacio-tiempo-energía, sino a la posibilidad infinita de construir y crear por medio del conocimiento. En este taller-laboratorio no se improvisa, se investiga.
Gracias a la gestión de la actriz Gina Saldaña, es que daré este curso en las instalaciones de la casa de la cultura de Cancún, esperando que este encuentro abra un diálogo sobre la manera de reconocernos, de expresarnos y de ser en el arte escénico, así mismo espero que se construyan puentes entre ideas y acciones que trasciendan el movimiento del arte.
Imparte: Keops Guerrero

martes, 3 de enero de 2012

El jardín del conocimiento (proceso creativo). Danza, teatro y acrobacia aérea. Keops Guerrero. Nin-Yo Performance. Barcelona, España.










El jardín del conocimiento.
Basado en el cuento de Hans Christian Andersen "El jardín del edén" o "Paraíso y tentación", en esta adaptación omitimos género y clase social de los dos personajes principales, denominados por nosotros Trisha y Ónix, así mismo extrajímos conceptos morales y religiosos, no solo de la época, sino que pretendimos crear una historia que no limite a través de un juicio a la imaginación o la creatividad.
La puesta en escena es un trabajo creado para niños o mejor dicho para mentes infantiles, tomando en cuenta que una percepción de este tipo, tiene menos construcciones, sociales, eticas y morales. El objetivo principal de esta obra es brindar al menor o al adulto que ve con ojos niños, una historia en la que cada uno puede hacer su propia construcción a partir de personajes neutros y/o abstractos, a partir de la visión inherente de vida que cada uno de nosotros poseemos. No intentamos dar un consejo moral o conductal, presentamos un hecho de acción real que no es bueno ni malo, esta acción es el poder de "decidir", y sus posibles consecuentes, pero sobre todo, el poder que tenemos todos de empezar de nuevo, de partir de cero.
La obra es narrada por dos actores que van llevando al espectador a través de un viaje contado como un cuento, en él aparecen los cuatro vientos de la tierra, seres de luz y de conocimiento y el árbol de la sabiduría principalmente. Las coreografías son ejecutadas a través del lenguaje de la danza contemporánea y la acrobacia aérea en trapecio fijo, telas y aro.
El jardín del conocimiento es una obra elegida para crearse dentro de las residencias artísticas convocadas por el centro cultural Les Corts, ubicado en c/Dolors Masferrer 33-35. Otra de las sedes de ensayo y de entrenamiento en trapecio fijo es en "La nave espacial", ubicada en Ávila 176, Glorias, en Barcelona, Cataluña, España.
Los artistas participantes son:
Alberto Carvalho, Jana Cortés, Anais Duval, Esmeralda Elizalde, Gemma Escobar, Keops Guerrero, Carlos Jau, Miguel Jiménez y Alejandro Lento.

jueves, 8 de septiembre de 2011

Soñé en amarillo y ví. Keops Guerrero. Barcelona, España. Septiembre 2011




Esa noche soñé que me movía en amarillo, y entonces todo empezó a girar a mi alrededor, así, así como un huracán, pero más bien era como un remolino de agua, de esos que te sumergen como en un ensueño y te conducen como portales a otredades, a ambientes desconocidos, aunque vagamente familiares. Amarillo como la luz del sol que dibujaba sobre el blanco del papel cuando aún no tenía alas.



KEOPS GUERRERO

viernes, 19 de agosto de 2011